文化企业，拿什么来吸引投资方?

企业方——

黄兴：创新演出模式

梅帅元是《印象·刘三姐》的总策划，他创造了在山水之间演出的新模式，在初创阶段，找投资特别难，原因是别人不知道何谓“山水演出”，也不知道要呈现什么样的效果。

当时《印象·刘三姐》总投资是7000万元，那时，张艺谋拍一部大片的投资也不过3000万元，可想而知7000万元的融资难度之大。最初召开新闻发布会时，投资人来了十几个，有化工企业，有民营企业，也有小商小贩。这个项目历经5年时间，非常不容易，目前，《印象·刘三姐》接待的游客已超过1500万人次，去年票房收入3.5亿元，从2003年开演至今已有10年时间，前期7000万元的投资，已获得6倍以上的回报。

张晨：建立品牌

我比较同意文化企业建立品牌这个观点，我们一直在做品牌，开心麻花的品牌对应很简单，我们目前对应着喜剧演出，未来对应着喜剧娱乐，做企业的理念其实挺简单，前10年干一件事情，后10年还在干同一件事情，最好干成业内排名靠前的品牌。

投资方——

刘泽辉：市场为先 品牌为王

去年，有几部大片如《一九四二》、《王的盛宴》等，投资挺大，但投资回报不是特别理想，而《泰囧》因满足人们娱乐与放松的需求，以3000多万元的投资，获得超过12亿元的票房回报，所以，文化和经济、市场之间的结合挺重要。

另外，文化品牌的影响力特别重要，如一听说张艺谋，不管片子好不好，你可能都会去看，听说公司是华谊兄弟，你相信品质有保障，这种品牌影响力是其他行业很难比拟的。

融资第二问

文化企业是否有自己独特的商业模式?其商业模式之间又应该如何交叉与融合?

企业方——

黄兴：驻场演出

我们公司是做驻场演出，和开心麻花以及天创国际演艺有限公司针对的客户群不太一样，山水系列演出，我们一般选择富有深厚文化底蕴的著名旅游景区上演，如《禅宗少年》、《少林寺》、《印象·刘三姐》、《泰山》等。虽然针对的群体不一样，但是在管理上，我们有很多交流，或许哪一天我们几个企业能走到一起。

张晨：全国巡演

开心麻花跟山水盛典文化发展有限公司和天创两家企业是有区别的，就目前来说，开心麻花做的事情很简单——坚持在大中城市如北京、上海、深圳和天津做大剧场演出，而且按照规划，很快就突破一年1000场的演出量，但我们不是驻场演出，而是巡演，从北京之后开始进行全国巡演。我们坚持做喜剧，争取在这个门类上排名靠前，也争取驻场演出，可以做一点广告。说到商业模式的交叉，我们现在正进入音乐剧门类，现在大家都在争做音乐剧，但目前来说，国产原创音乐剧驻场演出还没有成功的范例，驻场演出在我看来一直是演艺的终极目标，未来如果音乐剧产业化，就能达到商业模式的交叉与融合。

曹立民：跨界融合

天创国际演艺有限公司实际上也有交叉，也有融合。旅游演艺实际上概念比较大，这个商业模式是怎么丰富的，如果包括内容方面的合作，实际上驻场演出不应该简单理解为360天每天都上演。基于这样的考虑，2011年，在北京市政府的支持下，我们将天坛演艺区进行了规划，除了舞台演出和其他传媒，包括商业、写字楼、金融服务等，实际上各个行业都在跨界融合，融合以后，才可能共融共生共发展。

投资方——

徐慧：一种商业模式可能会让消费群厌倦

作为投资人，我观察了文化企业多年，跟很多企业都有过交流，作为投资人，我有时担心一种商业模式的持续性有多长，担心其消费群会不会厌倦，逼着企业创新。

刘泽辉：演出业还未碰“天花板”

文化产业离我们越来越近，投资机会以及产生的经济效益也越来越大，这是我们在过去最直观的感受。从国外发展历程来看，中国除了传统的文化传媒，如出版、影视相对成熟一些以外，演出、动漫等行业其实在中国属于迅速发展阶段，因此，从企业发展实力、资源配置以及市场发展空间和现状来看，我认为，更重要的是企业经营资源，就是人力资源，特别是创意产业非常缺人才，包括金融人才，因此，我觉得产业的发展，其实还没有到“天花板”，有新发展的空间，当然我并不排斥跨界融合和交叉，但我建议在现阶段，最好能把自身发展好，同时做好一些准备。